empezamos la caza...
cuando uno pone "Scream 4" en www.youtube.com empiezan a salir multitud de trailers de la nueva película que se convierte, PROBABLEMENTE, en el cierre definitivo de esta saga de terror que se inició en 1996 y de la que soy un FAN extremo.
he aquí una pequeña muestra de lo que se esconde, con nuevos secundarios prometedores y que se pronostica un leve protagonismo de Sidney Prescott (Neve Campbell) y un mayor peso en la trama de Gale Weathers (Courtney Cox)... Sólo inicialmente, esto puede cambiar mucho...pero ya me consuela el saber que YA está rodada:
21 octubre 2010
20 octubre 2010
Noches de arándano
Si Las chicas de oro (las de verdad) se reunían en su cocina entorno a una tarta de queso para debatir cualquier cosa que hubiera sucedido a alguna de las integrantes de esa casa, en la película de Won Kar Wai es la tarta de arándano la que hace de elemento que regula las endorfinas de la protagonista que tras romper con su novio de una manera drástica (parece que la deja por otra) pierde el rumbo. Al entrar en un bar, el camarero habla con ella, él guarda sus llaves y éste le invita a una tarta de arándano. Poco a poco, a medida que avanza la noche le va dando claves de cómo entender la vida, las relaciones y una frase para la posteridad:
"Mi madre me enseñó que cuando te encuentra perdido lo mejor es quedarte en el sitio hasta que te orientes"
Lizzie, la protagonista, entra y sale del bar, dudando sobre lo que realmente debe hacer. Se va, pierde un taxi y vuelve a por las llaves. Decide ir a casa y desde la acera puede ver que en la ventana está su ya ex-novio con su repuesto. Decide largarse y cruza la calle...
El camarero acaba por echar de menos a su clienta nocturna que ha decidido huir sin una dirección previamente trazada...y sin pensarlo se haya haciendo parte de la famosa ruta 66 americana.
La primera parada la hace en Memphis, donde tropieza con varios personajes perdidos en la noche y en el día, especialmente el interpretado por el gran David Strathairn, que hace de policía convertido en basura de noche y que juega a estar bien de día. Mantiene una fuerte adicción al alcohol, del que esa noche se despide por todo lo alto celebrando su última noche bebiendo. Un policía que como Lizzie no sabe cómo lidiar con el hecho de que su mujer ahora se ha convertido en su ex mujer y su vida carece de sentido sin ella...un sentido que ahoga en alcohol. Tras el desenlace de esta pieza, la camarera se lanza a su nuevo destino.
La siguiente parada la hará en Nevada. Su llegada a Las Vegas hace que entre a trabajar en un casino en el que se encuentra con el personaje interpretado por Natalie Portman, una chica que se lo juega todo cada noche en el casino y que trata de hacer dinero cada noche. Así es como la protagonista gana un coche y empieza a caminar con ella. Lo que no sabe es que este personaje será el que le haga apostar por algo: o dejas que te engañen o engañas...en ambas opciones hay un riesgo de que te tragues el farol o aprendas a mantenerte firme en lo que crees ver y hacer.
Particularmente me gustó este papel porque descubrí a una Leia Organa solvente, capaz de enfrentarse a un papel pequeño, con matices y del que destaca por su naturalidad y espontaneidad. Esa naturalidad es la que hace que esté radiante en pantalla.
Esta última anécdota supone el broche final del peregrinaje de Lizzie a lo largo de esa línea americana. Ahora toca lo más difícil: volver al sitio que dejaste sin avisar, con la certeza de que algo habrá cambiado o no, con la incertidumbre de si todo sigue igual o, lo más importante, ella ya no es la misma.
Una frase gloriosa de la voz en off de la protagonista cierra la película. Al iniciar este viaje cuando contempla cómo su pareja ha rehecho su vida sin decir ni pío, rota y sin rumbo decide cruzar la calle y largarse. Empezar de nuevo. Cruza la calle por el lado más ancho y también el más peligroso. Finalmente argumenta que no importa lo ancha que sea la calle si lo que te espera al otro lado merece la pena...y siempre merece la pena. Pase lo que pase.
Una película con grandes nombres, un director chino que hace una pelícual a la que quizás no se le prestó en su momento toda la atención que merecía, pero sin duda todo este plantel de actores atesoran en su filmografía el haber llevado a cabo una de las grandes películas olvidadas y en el futuro reivindicadas.
19 octubre 2010
Otros lo llaman ÓSMOSIS
Chang y Eng es el nuevo título que presentaron Xoel López y Félix Arias más de un lustro después de aquel celebrado Las cosas que nadie debe ver. En aquel momento me pareció una conjunción un tanto naïve por parte de ambos cantantes, un disco plagado de sensaciones y aromas pop sin ningún tipo de pretensión y que sólo buscaban recrearse en un experimento que no dejaba indiferente a aquel que lo escuchaba con la actitud adecuada: sin prejuicios y sin expectativas. Ahora han publicado su tercer disco como tándem y el resultado revela una mayor coherencia en las letras y un acierto indudable: optar por contar historias.
El álbum se abre con "Parando el tráfico", una canción que abre el disco de forma sencilla pero rotunda: "Contra la gravedad todos somos gotas contra el suelo". Hay cosas sencillamente inevitables.
[Aquí os dejo Parando el tráfico y Tan sólo es la vida, ambas maravillosas].
"El tercer día de abril": "El tercer día de abril me enseñó una vieja amiga que todo el mundo libra una guerra en esta vida", versos con los que sentencian la composición y llegan al oyente como final y conclusión de la historia que nos cuenta, algo así como que cuando no estamos atentos a los problemas de los demás es a veces por egoísmo u otras porque ya estamos ocupados resolviendo nuestros propios dilemas.
Del disco destacaría especialmente "Rosa", la historia de la mujer que canta en un piano-bar todas las noches jugando a ser Édith Piaf. Es conmovedora, aunque ya haya habido muchos cantantes y grupos que han recurrido a esta metáfora de sueños frustrados con una historia de artista-fracasado-hundiéndose-en-alcohol-y-miseria.
Me encanta la "Balada del hombre desesperado y la novia en el río", casi unas Bodas de sangre pero con un toque de distinción y mayor estoicismo en el sufrimiento, a lo Virginia Woolf. Digo esto porque no es una tragedia rural con onda expansiva, sino más bien retrata cómo uno es víctima de sus propias decisiones y éstas acaban por volverse contra ti sin comerlo ni beberlo.
La canción que sirve de título al disco y quizás la más elocuente sea "Chang y Eng (La increíble historia de los hermanos de Siam)". Lovely Luna recurre a esta historia para hacer alusión a los dos primeros "siameses" conocidos, Chang y Eng Bunker, descubiertos por el norteamericano mister Coffin en el reino de Siam y llevados a Estados Unidos para ser exhibidos como monstruos en el famoso circo Barnum.
Chang y Eng estaban unidos por una única masa muscular que los tenía estrechamente unidos por los flancos. Eran hijos de campesinos chinos que habían emigrado a Siam, actualmente Tailandia. Vinieron al mundo en 1811.
Al señor Coffin le interesó el negocio que representaban los mellizos de Siam para el mundo del espectáculo de entonces, pero sin saberlo también les salvó la vida, porque Eng y Chang hubieran sido sacrificados debido a su singular malformación.
Ricos y famosos, los hermanos se establecieron en una chacra cerca de Washington, donde tuvieron mujeres e hijos. Pero la guerra civil los arruinó y debieron regresar al circo Barnum, que montó un espectáculo en Inglaterra asegurando que "es mejor verlos ahora porque un cirujano los va a separar". Pero el 11 de enero de 1874 Chang sufrió una hemorragia cerebral y Eng lo sobrevivió, pero sólo unas pocas horas.
La portada del cedé es una acuarela en la que dos hombres caminan muy juntos en medio de un arrozal (¿?) y en sus fotos interiores ambos integrantes van metidos en la misma chaqueta, unidos por el costado, como los genemos de Siam. A mi entender, muy atrevido también, simboliza una unión que tras mucho tiempo ha pasado a hacerse más evidente y sólida, llegando a formar un todo concordante.
Lovely Luna hna metido esta historia que hace de columna vertebral y metáfora al mismo tiempo, como si el tiempo hubiera generado la ósmosis perfecta entre dos formas de hacer música que han cristalizado en una sola: este álbum.
El álbum se abre con "Parando el tráfico", una canción que abre el disco de forma sencilla pero rotunda: "Contra la gravedad todos somos gotas contra el suelo". Hay cosas sencillamente inevitables.
[Aquí os dejo Parando el tráfico y Tan sólo es la vida, ambas maravillosas].
"El tercer día de abril": "El tercer día de abril me enseñó una vieja amiga que todo el mundo libra una guerra en esta vida", versos con los que sentencian la composición y llegan al oyente como final y conclusión de la historia que nos cuenta, algo así como que cuando no estamos atentos a los problemas de los demás es a veces por egoísmo u otras porque ya estamos ocupados resolviendo nuestros propios dilemas.
Del disco destacaría especialmente "Rosa", la historia de la mujer que canta en un piano-bar todas las noches jugando a ser Édith Piaf. Es conmovedora, aunque ya haya habido muchos cantantes y grupos que han recurrido a esta metáfora de sueños frustrados con una historia de artista-fracasado-hundiéndose-en-alcohol-y-miseria.
Me encanta la "Balada del hombre desesperado y la novia en el río", casi unas Bodas de sangre pero con un toque de distinción y mayor estoicismo en el sufrimiento, a lo Virginia Woolf. Digo esto porque no es una tragedia rural con onda expansiva, sino más bien retrata cómo uno es víctima de sus propias decisiones y éstas acaban por volverse contra ti sin comerlo ni beberlo.
La canción que sirve de título al disco y quizás la más elocuente sea "Chang y Eng (La increíble historia de los hermanos de Siam)". Lovely Luna recurre a esta historia para hacer alusión a los dos primeros "siameses" conocidos, Chang y Eng Bunker, descubiertos por el norteamericano mister Coffin en el reino de Siam y llevados a Estados Unidos para ser exhibidos como monstruos en el famoso circo Barnum.
Chang y Eng estaban unidos por una única masa muscular que los tenía estrechamente unidos por los flancos. Eran hijos de campesinos chinos que habían emigrado a Siam, actualmente Tailandia. Vinieron al mundo en 1811.
Al señor Coffin le interesó el negocio que representaban los mellizos de Siam para el mundo del espectáculo de entonces, pero sin saberlo también les salvó la vida, porque Eng y Chang hubieran sido sacrificados debido a su singular malformación.
Ricos y famosos, los hermanos se establecieron en una chacra cerca de Washington, donde tuvieron mujeres e hijos. Pero la guerra civil los arruinó y debieron regresar al circo Barnum, que montó un espectáculo en Inglaterra asegurando que "es mejor verlos ahora porque un cirujano los va a separar". Pero el 11 de enero de 1874 Chang sufrió una hemorragia cerebral y Eng lo sobrevivió, pero sólo unas pocas horas.
La portada del cedé es una acuarela en la que dos hombres caminan muy juntos en medio de un arrozal (¿?) y en sus fotos interiores ambos integrantes van metidos en la misma chaqueta, unidos por el costado, como los genemos de Siam. A mi entender, muy atrevido también, simboliza una unión que tras mucho tiempo ha pasado a hacerse más evidente y sólida, llegando a formar un todo concordante.
Lovely Luna hna metido esta historia que hace de columna vertebral y metáfora al mismo tiempo, como si el tiempo hubiera generado la ósmosis perfecta entre dos formas de hacer música que han cristalizado en una sola: este álbum.
17 octubre 2010
16 octubre 2010
Es tu mirada...
Caminando por el nacimiento del Huéznar nos encontramos con un redil de ovejas y un perro guardián. Este perro que parecía que por su tamaño nos iba a comer si intentábamos acercarnos más de lo debido al cercado, resultó tener la cara que aquí os muestro:
Con esos ojos TODOS nos atrevimos a tocarlo para que se le alegrara la mirada, a que ladrara para que lo siguiésemos tocando, revelando que un mastín (todavía muy joven) es una raza enorme pero más nobles y buenos que cualquier chucho malcriado.
Estaba un poco delgado y nos seguía allá donde íbamos. Nos seguía con la mirada, con el olfato, mirando todo y esperando que regresáramos para tocarlo de nuevo. Al volver sobre nuestros pasos e irnos de aquel sitio, no me atreví a mirar atrás...
...y allí se quedó, tras la alambrada, con sus ovejas y tratando de infundir a posibles "ladrones de ovejas" un miedo que desde luego él no daba.
Esto me llevó a pensar en otro acontecimiento reciente. En mi calle tenemos varios gatos callejeros que están tan sobrealimentados que cualquier día explotan de tanto comer. Todos los vecinos de la calle les echamos comida y de vez en cuando alguno se deja tocar. Hay uno de color canela, una gatita multicolores y dos gatos blancos enormes, con un pelaje tan claro y unos ojos de un azul tan inmenso que te hipnotizan.
Una vecina que pasa una semana de año en año en la calle se quejaba de que había muchos gatos en la calle y la responsabilidad era de los vecinos que les echábamos comida. Una vecina le dijo que no hacían ningún daño y que seguiría dándoles comida.
A la mañana siguiente tres de los cinco gatos estaban en mitad de la calle muertos, uno de ellos moribundo al que mi vecina trataba de reanimar con un remedio casero (darles aceite para neutralizar el veneno). No fue posible y los gatos que teníamos en mi calle ya no están. Tampoco la vecina que, como dije, sólo va de año en año a esa casa que siempre está cerrada a cal y canto.
En otras palabras, no deja de sobrecogerme TANTA CRUELDAD...
Con esos ojos TODOS nos atrevimos a tocarlo para que se le alegrara la mirada, a que ladrara para que lo siguiésemos tocando, revelando que un mastín (todavía muy joven) es una raza enorme pero más nobles y buenos que cualquier chucho malcriado.
Estaba un poco delgado y nos seguía allá donde íbamos. Nos seguía con la mirada, con el olfato, mirando todo y esperando que regresáramos para tocarlo de nuevo. Al volver sobre nuestros pasos e irnos de aquel sitio, no me atreví a mirar atrás...
...y allí se quedó, tras la alambrada, con sus ovejas y tratando de infundir a posibles "ladrones de ovejas" un miedo que desde luego él no daba.
Esto me llevó a pensar en otro acontecimiento reciente. En mi calle tenemos varios gatos callejeros que están tan sobrealimentados que cualquier día explotan de tanto comer. Todos los vecinos de la calle les echamos comida y de vez en cuando alguno se deja tocar. Hay uno de color canela, una gatita multicolores y dos gatos blancos enormes, con un pelaje tan claro y unos ojos de un azul tan inmenso que te hipnotizan.
Una vecina que pasa una semana de año en año en la calle se quejaba de que había muchos gatos en la calle y la responsabilidad era de los vecinos que les echábamos comida. Una vecina le dijo que no hacían ningún daño y que seguiría dándoles comida.
A la mañana siguiente tres de los cinco gatos estaban en mitad de la calle muertos, uno de ellos moribundo al que mi vecina trataba de reanimar con un remedio casero (darles aceite para neutralizar el veneno). No fue posible y los gatos que teníamos en mi calle ya no están. Tampoco la vecina que, como dije, sólo va de año en año a esa casa que siempre está cerrada a cal y canto.
En otras palabras, no deja de sobrecogerme TANTA CRUELDAD...
15 octubre 2010
You and Your Heart
Sí, el verano ya no está aquí, Jack Johnson es el mejor antídoto para pasarlo bien en estos días en los que el frío empieza a dejarse caer...
Disfruta de él, es un gran cantautor y el vídeo mola muchísimo.
09 octubre 2010
Todo por la audiencia
Con motivo de las declaraciones de la amante de Fran Álvarez, marido de la "Princesa del pueblo", se ha levantado un revuelo en el país y ha dado lugar a una evidente lucha entre dos cadenas privadas con métodos y actitudes de dudosa ética. En el caso de Antena 3 parece que le cuesta diseñar su parrilla y hacer que los espacios que programa le funcionen. Estrena series pero pocas pasan a ser un éxito masivo, mientras que Telecinco consigue mantener el tipo y hacer que sus ficciones, con una previa campaña publicitaria abrasiva y demoledora, surtan efecto o por lo menos consigan excusas para mantenerlas en emisión. Muchos de sus productos pueden funcionar, otros quedarán suspendidos a las pocas semanas de emisión (gajes del oficio).
Antena 3 ha sacado las garras (y en particular la productora de uno de sus programas estrella) y hace todo lo posible y lo imposible con el objetivo de proteger su noche de los viernes. Desde que se pusiera en marcha la versión nocturna (Deluxe) del programa que conduce Jorge Javier Vázquez, DEC no ha podido hacer mucho. Cantizano y su antiguo "encanto" ya no son suficiente gancho para estar frente al televisor, la Patiño y su vena hinchable no dan para más coñas y mucho menos la "amistad" de Chelo García Cortés con la malaya I.P. no son suficiente reclamo para el público. Parece ser que han cedido el protagonismo a la frescura y el despiporre del programa de la cadena italiana y por ello han sacado toda la artillería pesada para derrocar a la que consideran el buque insignia de ese programa: la Esteban.
Todos parecen ir a por Belén Esteban. Quieren dejarla fuera de combate sí o sí y parecen haber elegido un buen momento para asestarle un nuevo golpe: más contenta de lo normal, estrena documental y ocupa portadas por estar serena y relajada.
Hace poco comentaba con un amigo "hay que ver que cuando parece que ésta (B.E.) está tranquila, le sacan algo que la hace estallar de nuevo". Al hilo de la retahíla de programas que se han hecho con el documental "La princesa del pueblo" y su consiguiente audiencia, el programa de Cuarzo ha decidido plantar cara y marcar con una cruz su objetivo al que van a derrocar caiga quien caiga (no olvidemos que la productora de DEC pertenece a AR, programa en el que la Esteban se hizo fuerte y decidió abandonar ante la oferta de "Sálvame"). Un galimatías de conexiones y una redes que hacen que realmente las buenas intenciones brillen por su ausencia y la sensatez sea una virtud que cede ante la maldad y las artimañas para derrocar al contrario.
La infidelidad de su marido ha sido tan aireado y comentado durante esta última semana que las productoras ya se rifaban sus declaraciones. El chaval, que nunca había estado en un plató de televisión, acudió gratuitamente (rechazando un talón de medio millón de euros) para tratar de, según él, "salvar su matrimonio y pedir perdón a su mujer por el daño causado". En un principio uno no entiende muy bien este tipo de ofertas, pero llaman poderosamente la atención. Nada es gratis y no se ofrece esa cantidad de dinero así como así.
Los resultados ya se veían venir. Según fórmulatv.com:
Antena 3 ha sacado las garras (y en particular la productora de uno de sus programas estrella) y hace todo lo posible y lo imposible con el objetivo de proteger su noche de los viernes. Desde que se pusiera en marcha la versión nocturna (Deluxe) del programa que conduce Jorge Javier Vázquez, DEC no ha podido hacer mucho. Cantizano y su antiguo "encanto" ya no son suficiente gancho para estar frente al televisor, la Patiño y su vena hinchable no dan para más coñas y mucho menos la "amistad" de Chelo García Cortés con la malaya I.P. no son suficiente reclamo para el público. Parece ser que han cedido el protagonismo a la frescura y el despiporre del programa de la cadena italiana y por ello han sacado toda la artillería pesada para derrocar a la que consideran el buque insignia de ese programa: la Esteban.
Todos parecen ir a por Belén Esteban. Quieren dejarla fuera de combate sí o sí y parecen haber elegido un buen momento para asestarle un nuevo golpe: más contenta de lo normal, estrena documental y ocupa portadas por estar serena y relajada.
Hace poco comentaba con un amigo "hay que ver que cuando parece que ésta (B.E.) está tranquila, le sacan algo que la hace estallar de nuevo". Al hilo de la retahíla de programas que se han hecho con el documental "La princesa del pueblo" y su consiguiente audiencia, el programa de Cuarzo ha decidido plantar cara y marcar con una cruz su objetivo al que van a derrocar caiga quien caiga (no olvidemos que la productora de DEC pertenece a AR, programa en el que la Esteban se hizo fuerte y decidió abandonar ante la oferta de "Sálvame"). Un galimatías de conexiones y una redes que hacen que realmente las buenas intenciones brillen por su ausencia y la sensatez sea una virtud que cede ante la maldad y las artimañas para derrocar al contrario.
La infidelidad de su marido ha sido tan aireado y comentado durante esta última semana que las productoras ya se rifaban sus declaraciones. El chaval, que nunca había estado en un plató de televisión, acudió gratuitamente (rechazando un talón de medio millón de euros) para tratar de, según él, "salvar su matrimonio y pedir perdón a su mujer por el daño causado". En un principio uno no entiende muy bien este tipo de ofertas, pero llaman poderosamente la atención. Nada es gratis y no se ofrece esa cantidad de dinero así como así.
Los resultados ya se veían venir. Según fórmulatv.com:
AUDIENCIAS VIERNES 8 OCTUBRE
'Sálvame deluxe', con Fran Álvarez, supera en casi 15 puntos a 'DEC'
[...] 'Sálvame deluxe' batió anoche su récord de temporada con la presencia en plató de Fran Álvarez. Casi 3 millones de espectadores (2.945.000) estuvieron pendientes del relato de los escarceos amorosos del por ahora marido de Belén Esteban. El programa de Telecinco cosechó una cuota de pantalla del 23,3% frente al 12,1% (1.424.000) del viernes pasado, de modo que gana 11,2 puntos y y más de 1,5 millones de seguidores. El programa 'DEC' de Antena 3 volvió a sentar en su plató a Arantxa Contreras, la amante de Fran Álvarez, sin embargo, este viernes la audiencia prefirió escuchar las palabras de arrepentimiento del marido de Belén Esteban. 'DEC' cayó por debajo del millón de espectadores (958.000) con un discreto 8,4%. Antes, la cadena programó sin éxito una versión exprés del programa. El resultado: 6,1% (1.084.000). El viernes anterior, el espacio de Cuarzo obtuvo un buen 15,6% con más de 1,8 millones de telespectadores.
A pesar de que la entrevista de Fran Álvarez era aburrida, tediosa, inestable... obtuvieron su resultado. Algo que evidencia que las productoras que están implicadas en esta pugna de audiencias conocen muy bien el material que tratan y el objetivo es el mismo. Ahora puedo entender que esa cifra que en un principio parecía desorbitada (medio milló de euros) ahora está justificada. A Telecinco, lo mejor de todo, es que esta noche le salió gratis y machacó (a nivel de audiencia) a su competidor más directo. Hablando de machacar, DEC se decidió a sentar a la amante del protagonista de "Sálvame Deluxe" y masacrar su vida, su matrimonio, etc... En fin, veda abierta, momento de cazar a la presa.
Ah, y no nos olvidemos de que quien más audiencia tuvo fue TVE1 con un partido de fútbol de la selección española... Eso es otro gran tema, jejeje...
A pesar de que la entrevista de Fran Álvarez era aburrida, tediosa, inestable... obtuvieron su resultado. Algo que evidencia que las productoras que están implicadas en esta pugna de audiencias conocen muy bien el material que tratan y el objetivo es el mismo. Ahora puedo entender que esa cifra que en un principio parecía desorbitada (medio milló de euros) ahora está justificada. A Telecinco, lo mejor de todo, es que esta noche le salió gratis y machacó (a nivel de audiencia) a su competidor más directo. Hablando de machacar, DEC se decidió a sentar a la amante del protagonista de "Sálvame Deluxe" y masacrar su vida, su matrimonio, etc... En fin, veda abierta, momento de cazar a la presa.
Ah, y no nos olvidemos de que quien más audiencia tuvo fue TVE1 con un partido de fútbol de la selección española... Eso es otro gran tema, jejeje...
03 octubre 2010
La memoria. Mi pasado. Nuestra vida.
Este fin de semana pintaba de lo más aburrido, a pesar de que el precipitado viaje tenía como fin entregar un regalo que llevaba uno tiempo pensando hacer. Lo hice, hizo ilusión y charlamos largo rato. Bonita noche de sábado charlando, comentando y "La Noria" del pedorro de Jordi González de fondo (sí, a nadie se le ocurrió cambiar).
Hoy, después de una brevísima siesta y un café, fui al campo. A la vuelta cogía de paso el cementerio del pueblo en el que viví mi infancia y adolescencia, cada día menos cercana, pero ha sido realmente extraño dar unos pasos y entrar en el camposanto. Las remodelaciones de la entrada me sorprendiero, no las conocía, pero sí reconocí las primeras tumbas que quedan a la izquierda y la derecha. Las más antiguas fueron las construidas a la espalda de ambas fachadas del recinto y que datan de los años 60. Justo en la entrada, donde en la construcción original había una sala para velar los cuerpos y frente a ésta una pequeña morgue donde no sé si alguna vez se practicó alguna autopsia, habían desaparecido. Ha quedado una entrada más espaciosa, pero eché de menos esas salas con las que tanto he fabulado en mi adolescencia, especialmente en los momentos que rodeaban al uno de noviembre (cuando todo el pueblo acudía en masa, día y noche, al cementerio para engalanar las tumbas de sus antepasados con flores y pequeños candiles que hacían las lápidas tremendamente vistosas).
Sin duda el olfato tiene memoria y hoy ha venido a mí aquel olor a cera quemándose cuando las velas en plena noche de difuntos se iban consumiendo y recordaban a todos aquellos que ya no están, salvo en la memoria de quienes les han sobrevivido. Hoy he comprendido que la prueba más palpable de que nos hacemos mayores es que hay gente de la que se habla en pasado, que fue, que ya no está y que hoy se reducen a un puñado de recuerdos. Hoy me he sentido más adulto y más frágil. ¡Qué poca cosa somos!
Ha habido paradas sobrecogedoras, gente que conocí, antiguos compañeros de colegio, vecinos y vecinas del pueblo de quienes recuerdo su cara, pero no sé qué relación pueden guardar con la gente que hoy me pueda encontrar en la localidad.
Las frases de las lápidas han sido muy llamativas. En ocasiones me han parecido muy bíblicas (dado el caso, supongo que es lo que procede), otras muy cinematográficas, pero en cualquier caso, poniéndome en la piel de quien se despide, han sido TODAS profundamente sentidas. Los hay que tuvieron una vida llena de conflictos, grandes gestas, éxitos valorados por toda la comunidad, encontronazos y fuertes desencuentros con la legalidad, pero de todos modos, atrás quedó...ahora están atados al recuerdo que todos guardemos de ellos. Me ha dado por pensar en lo frágil que es la memoria y la facilidad que uno, salvo en ocasiones, tiene para segir adelante. Comprendo que lo efímero de un recuerdo viene dado, esencialmente, por la proximidad que hubiera en la relación con esa persona y concretamente con lo que te ha hermanado con la persona que se fue, en la complicidad que se desarrolló en los años en los que nos conocimos (lo determinante o insustancial que fue nuestro encuentro).
Lo volátil de la memoria me asusta. Quizás eso me recuerda por qué en determinados momentos escribo en un blog. Y lo que más me ha gustado: cuántas historias hay detrás de toda esa gente que ya no está. Parece un poco hipócrita recordarlos como mártires o santos que no fueron, y no como personas que acertaron o erraron en sus decisiones y acciones, pero que en mayor o menos medida vivieron y HOY a mí me han recordado lo importante que es la vida, un REGALO que en ocasiones no apreciamos.
Hoy, después de una brevísima siesta y un café, fui al campo. A la vuelta cogía de paso el cementerio del pueblo en el que viví mi infancia y adolescencia, cada día menos cercana, pero ha sido realmente extraño dar unos pasos y entrar en el camposanto. Las remodelaciones de la entrada me sorprendiero, no las conocía, pero sí reconocí las primeras tumbas que quedan a la izquierda y la derecha. Las más antiguas fueron las construidas a la espalda de ambas fachadas del recinto y que datan de los años 60. Justo en la entrada, donde en la construcción original había una sala para velar los cuerpos y frente a ésta una pequeña morgue donde no sé si alguna vez se practicó alguna autopsia, habían desaparecido. Ha quedado una entrada más espaciosa, pero eché de menos esas salas con las que tanto he fabulado en mi adolescencia, especialmente en los momentos que rodeaban al uno de noviembre (cuando todo el pueblo acudía en masa, día y noche, al cementerio para engalanar las tumbas de sus antepasados con flores y pequeños candiles que hacían las lápidas tremendamente vistosas).
Sin duda el olfato tiene memoria y hoy ha venido a mí aquel olor a cera quemándose cuando las velas en plena noche de difuntos se iban consumiendo y recordaban a todos aquellos que ya no están, salvo en la memoria de quienes les han sobrevivido. Hoy he comprendido que la prueba más palpable de que nos hacemos mayores es que hay gente de la que se habla en pasado, que fue, que ya no está y que hoy se reducen a un puñado de recuerdos. Hoy me he sentido más adulto y más frágil. ¡Qué poca cosa somos!
Ha habido paradas sobrecogedoras, gente que conocí, antiguos compañeros de colegio, vecinos y vecinas del pueblo de quienes recuerdo su cara, pero no sé qué relación pueden guardar con la gente que hoy me pueda encontrar en la localidad.
Las frases de las lápidas han sido muy llamativas. En ocasiones me han parecido muy bíblicas (dado el caso, supongo que es lo que procede), otras muy cinematográficas, pero en cualquier caso, poniéndome en la piel de quien se despide, han sido TODAS profundamente sentidas. Los hay que tuvieron una vida llena de conflictos, grandes gestas, éxitos valorados por toda la comunidad, encontronazos y fuertes desencuentros con la legalidad, pero de todos modos, atrás quedó...ahora están atados al recuerdo que todos guardemos de ellos. Me ha dado por pensar en lo frágil que es la memoria y la facilidad que uno, salvo en ocasiones, tiene para segir adelante. Comprendo que lo efímero de un recuerdo viene dado, esencialmente, por la proximidad que hubiera en la relación con esa persona y concretamente con lo que te ha hermanado con la persona que se fue, en la complicidad que se desarrolló en los años en los que nos conocimos (lo determinante o insustancial que fue nuestro encuentro).
Lo volátil de la memoria me asusta. Quizás eso me recuerda por qué en determinados momentos escribo en un blog. Y lo que más me ha gustado: cuántas historias hay detrás de toda esa gente que ya no está. Parece un poco hipócrita recordarlos como mártires o santos que no fueron, y no como personas que acertaron o erraron en sus decisiones y acciones, pero que en mayor o menos medida vivieron y HOY a mí me han recordado lo importante que es la vida, un REGALO que en ocasiones no apreciamos.
01 octubre 2010
360º de resaca
Tras el concierto de U2 en Sevilla, hay varias cosas que me han quedado claras.
Primero: ni me acordaba del tiempo que hacía que no me tiraba al suelo para beber y charlar con amigos. Es curioso, especialmente en una persona como yo que entendió desde el primer momento que la prohibición del "botellón" y el vandalismo y suciedad que llevaba aparejado, era necesario erradicarlo. Como Sevilla no es una ciudad con medias tintas, sino más bien de extremos, la cosa se comentó mucho (como casi siempre más de lo debido) y con la cada vez menos razón.
El caso es que me descubrí reviviendo los años mozos en los que llegué a esta ciudad, cuando hacer botellón era una novedad para mí y una excusa para alternar con gente de lo más variopinta hasta las tantas de la mañana y, finalmente, decidir erróneamente dónde ir. En aquel momento los locales que triunfaban tenían una vida efímera, tanto como la moda de la temporada. En mi tierra a eso se le llama novelería y, en consecuencia, el hecho de que determinados lugares trataran de remontar el caprichoso gusto de sevillanos y foráneos mimetizados era algo en vano.
Me reí mucho. Hice fotos y me di cuenta de que en estos macroeventos el botellón está permitido y que también está incívicamente ASUMIDO por parte de los asistentes y de la organización (cosa que me parece más grave) que todo va a quedar hecho un asco y el servicio de limpieza local tendrá que emplearse a fondo al día siguiente.
La entrada al Estadio de La Cartuja fue muy fácil, extrañamente fluida. Una vez dentro la puntualidad era la orden del día y los norteamericanos INTERPOL arrancaron a la hora prevista. Su líder, Paul Banks, en un perfecto español entre canción y canción se ganaba al público que hacía tiempo para recibir a Bono y los suyos. Este grupo lo conocí hace unos años, pero como muchas cosas en mi "trayectoria" musical quedaron suspendidos en un punto muy concreto. Fue una sorpresa y un golpe de morriña tremendo. Por ello me propuse que compraría su nuevo disco (y lo haré).
Pararon y se despidieron educadamente con la seguridad de haber cumplido su cometido. Un cronómetro se puso en marcha y cuando marcó las doce en punto, el lugar estalló en gritos y empezaron a jalear al grupo estrella.
La apertura del concierto, aparte de jalear a la ciudad y demás, corrió a cargo del tema "Beautiful day" el clásico más reciente de los dublineses. Con este comienzo saltaron las alarmas y algún acople y disparo en el sonido, todo parecía que iba a seguir por ese derrotero chusquero. Entiendo que el problema se debió de solventar rápido, porque la cosa no fue a mayores POR SUERTE.
El grupo fue desgranando parte de su extenso repertorio acuñado durante treinta años de carrera y los asistentes más fanáticos disfrutaron con cada gesto de su líder. Yo, que no me desvivo por ellos, disfruté de la propuesta y como una toma de contacto muy cruda con el grueso de la leyenda de U2. Un espectáculo de luces y sonido bien pensado y muy bien ejecutado. Supongo que ante 80.000 personas prefirieron no jugársela y cualquier error posible se solventó en segundos. De no haber sido porque en mitad del concierto unos gilipollas pasados de coca daban saltos a destiempo, la cosa habría sido inusitadamente perfecta. En fin, que me quedo con el momento en que Bono se interpretó a sí mismo y a Pavarotti, la interpretación de "One" y "I still haven´t found what im locking for". Un espectáculo recomendable, que debes ver si tienes ocasión y, lo más importante, no resultó pretencioso y mostró por qué están ahí.
Primero: ni me acordaba del tiempo que hacía que no me tiraba al suelo para beber y charlar con amigos. Es curioso, especialmente en una persona como yo que entendió desde el primer momento que la prohibición del "botellón" y el vandalismo y suciedad que llevaba aparejado, era necesario erradicarlo. Como Sevilla no es una ciudad con medias tintas, sino más bien de extremos, la cosa se comentó mucho (como casi siempre más de lo debido) y con la cada vez menos razón.
El caso es que me descubrí reviviendo los años mozos en los que llegué a esta ciudad, cuando hacer botellón era una novedad para mí y una excusa para alternar con gente de lo más variopinta hasta las tantas de la mañana y, finalmente, decidir erróneamente dónde ir. En aquel momento los locales que triunfaban tenían una vida efímera, tanto como la moda de la temporada. En mi tierra a eso se le llama novelería y, en consecuencia, el hecho de que determinados lugares trataran de remontar el caprichoso gusto de sevillanos y foráneos mimetizados era algo en vano.
Me reí mucho. Hice fotos y me di cuenta de que en estos macroeventos el botellón está permitido y que también está incívicamente ASUMIDO por parte de los asistentes y de la organización (cosa que me parece más grave) que todo va a quedar hecho un asco y el servicio de limpieza local tendrá que emplearse a fondo al día siguiente.
La entrada al Estadio de La Cartuja fue muy fácil, extrañamente fluida. Una vez dentro la puntualidad era la orden del día y los norteamericanos INTERPOL arrancaron a la hora prevista. Su líder, Paul Banks, en un perfecto español entre canción y canción se ganaba al público que hacía tiempo para recibir a Bono y los suyos. Este grupo lo conocí hace unos años, pero como muchas cosas en mi "trayectoria" musical quedaron suspendidos en un punto muy concreto. Fue una sorpresa y un golpe de morriña tremendo. Por ello me propuse que compraría su nuevo disco (y lo haré).
Pararon y se despidieron educadamente con la seguridad de haber cumplido su cometido. Un cronómetro se puso en marcha y cuando marcó las doce en punto, el lugar estalló en gritos y empezaron a jalear al grupo estrella.
La apertura del concierto, aparte de jalear a la ciudad y demás, corrió a cargo del tema "Beautiful day" el clásico más reciente de los dublineses. Con este comienzo saltaron las alarmas y algún acople y disparo en el sonido, todo parecía que iba a seguir por ese derrotero chusquero. Entiendo que el problema se debió de solventar rápido, porque la cosa no fue a mayores POR SUERTE.
El grupo fue desgranando parte de su extenso repertorio acuñado durante treinta años de carrera y los asistentes más fanáticos disfrutaron con cada gesto de su líder. Yo, que no me desvivo por ellos, disfruté de la propuesta y como una toma de contacto muy cruda con el grueso de la leyenda de U2. Un espectáculo de luces y sonido bien pensado y muy bien ejecutado. Supongo que ante 80.000 personas prefirieron no jugársela y cualquier error posible se solventó en segundos. De no haber sido porque en mitad del concierto unos gilipollas pasados de coca daban saltos a destiempo, la cosa habría sido inusitadamente perfecta. En fin, que me quedo con el momento en que Bono se interpretó a sí mismo y a Pavarotti, la interpretación de "One" y "I still haven´t found what im locking for". Un espectáculo recomendable, que debes ver si tienes ocasión y, lo más importante, no resultó pretencioso y mostró por qué están ahí.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)